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德国波茨坦无忧宫里的登科香鼎 宗波摄
德国波茨坦无忧宫里的中国茶亭 宗波摄
威廉·马洛所绘英国邱园景致。园中浮屠是由其时的英国皇家建筑师威廉·钱伯斯以南京大酬金寺琉璃浮屠为原型狡计建造的。贵府图片
土耳其托普卡帕宫里储藏的青花瓷器 宗波摄
在欧洲旅行时我曾发现一个很特好奇的舒适：在不少国度的宫廷博物馆里王人少不了中国元素。瓷器自无用说，我走过的扫数宫廷博物馆里王人有产自中国的瓷器。除此以外，登科居品、漆器、衣饰、艺术品等在欧洲宫廷博物馆里也比较常见。有些宫廷里致使还能见到杂糅各样中国元素的中国室、登科园林或建筑。比如在比利时布鲁塞尔的拉肯王宫，就有一处贞洁的中国馆。据阐发，这是曾经的比利时国王利奥波德二世在法国举办的万国展览会上看到后买来，在我方花坛里重建的。那么，历史上，这些欧洲宫廷为何对中国元素产生意思？欧洲宫廷的“中国风”到底刮到了什么样的程度？
中国风的兴起
在西方，中国风（Chinoiserie）是一个专有名词，好奇是受中国及远东文化影响的欧洲艺术潮水，由法文Chinois演变而来，Chinois意为“与中国连络的”。据验证，1823年，Chinoiserie一词由法国玄学家夏尔·傅立叶所新造，并在19世纪30年代被平凡使用。1836年，巴尔扎克在他的演义《禁治产》中使用了这个词，用来指代具有中国作风的袒护艺术品，他写谈：“这些袒护品酿成了怪诞的、虚幻的、外乡的好意思学，陪同纵脱倡导的巴洛克或洛可可作风的回复。”1883年，Chinoiserie一词被收录到《牛津英语辞书》中。
2022年，国内翻译出书了《中国风：13世纪—19世纪中国对欧洲艺术的影响》一书，作者是意大利的艺术史学家佛朗切斯科·莫瑞纳。他商酌了欧洲历史上的中国风，指出中国风是西方特有的文化舒适，对欧洲有着久了的影响。而这股中国风正好等于从上至下从欧洲宫廷内刮起的。
自13世纪晚期初始，欧洲就有了中国风的苗头。彼时宇宙阵势发生首要变化，蒙古东谈主建立了横跨欧亚大陆的蒙古帝国。据文籍记录，其时的蒙古东谈主对驿站开拓十分珍重，这些驿站原本是出于军事需要而建，但到了元朝，驿站的运用如故触及国与国之间的生意交往，大量密集的驿站为东西方交流铺平了谈路，让欧亚之间远方的路径变得便利，一度中断的丝绸之路也得以回复拓通。欧洲列国的商东谈主和宣教士初始涌入中国，开展商贸、酬酢或宗教行为，其中最盛名的等于意大利旅人人马可·波罗了。
马可·波罗是个让中国东谈主近朱者赤的名字。他恰是在13世纪时踏足中国，游历17年后，归国写出了那本风靡欧洲的回忆录《马可·波罗纪行》，这本纪行一直是欧洲东谈主了解远东的基础读物。书中他对其时元朝赢得的成就不惜文字，在他笔下，这个随地黄金的渊博东方大国致使有些梦想国的色调，让欧洲东谈主瞻仰不已。不错说，《马可·波罗纪行》在欧洲东谈主心里埋下了一颗种子，激起了欧洲东谈主对东方的探索逸想。
15世纪初始的帆海大发现中，欧洲东谈主初始寻求与东方的海上商贸航路。终于，跟着欧洲国度与东方诸国之间建立海上直航航谈，东西方之间的商贸行为初始加强。来自中国的瓷器、茶叶、丝绸、居品、艺术品等插足欧洲市集，并以其私有的制造工艺和外乡风情引起欧洲东谈主的意思。
其时，这些自东方而来的商品在欧洲市集上具有一定的稀缺性，“中国制造”在欧洲成为一种挥霍，大部分流入宫廷和贵族手中，并在欧洲宫廷掀翻一阵狂热的中国风。这股风潮从上至下地席卷了欧洲，在18世纪中期达到顶峰。中国风也一度成为欧洲高尚社会钞票、地位和品位的符号，是欧洲先锋的风向标。
令欧洲酣醉的“白色黄金”
每次参不雅欧洲的宫廷博物馆，我王人会被馆藏的中国瓷器所滚动。这些瓷器的好意思学价值和工艺水平涓滴不失态于国内的博物馆，致使有着我方私有的作风。这背后，反馈出的恰是欧洲宫廷对中国瓷器趋之若鹜的那段历史。其实不仅仅欧洲，就连横跨欧亚大陆的土耳其以及中东阿拉伯国度的宫廷博物馆中也不乏中国瓷器的身影。
在欧洲，瓷器曾被称为“白色黄金”。英国陶瓷艺术家埃德蒙·德瓦尔所著的《白瓷之路：穿越东西方的朝圣之旅》一书中写谈，1291年，马可·波罗将第一件中国瓷器带回威尼斯，自此欧洲东谈主才有幸斗殴瓷器。在《马可·波罗纪行》中也写到瓷器“比任何其他物品王人要轻巧好意思不雅……比银器还要好意思不雅”。但由于欧洲东谈主一直无法掌捏制瓷技巧，加上运瓷经由沉重且路程漫长，让瓷器初入欧洲时有着金子般的价值与地位。欧洲宫廷尤其对中国瓷器狂热和酣醉。
1495年景为葡萄牙国王的曼努埃尔一生就对中国瓷器极为酣醉。据史料记录，1497年，达·伽马开辟新航路出行之前，曼努埃尔一生叮咛他此番远行务必带回两样东西：一是香料，二是瓷器。1501年，曼努埃尔一生在写给西班牙国王费迪南德二世和王后伊莎贝拉的信件中，提到在印度之东有一个叫Malchina（衍自梵语，意谓“大中国”）的国度，“那边紧密的瓷器，一件就值上百克努喳多（葡萄牙货币）”。
葡萄经纪东谈主开首从海上插足中国并将瓷器从海上带回欧洲，同期也开启了中国来样加工的外售瓷贸易。在葡萄牙南部贝雅城的莉娜皇后博物馆中，刻有葡萄牙文和“1541年”字样的馆藏青花瓷碗，被以为是欧洲现有最陈旧的中国来样加工外售瓷器。
17世纪之前，葡萄经纪东谈主险些把持了欧洲泰半的瓷器贸易，直到1602年荷兰东印度公司成立，才梗阻原有的贸易阵势，东谈主称“海上马车夫”的荷兰参与到瓷器贸易中来。
在《中国大百科全书（网罗版）》中有一个名为“克拉克瓷”的条件，详备描述了一段干系历史。荷兰东印度公司成立的统一年，荷兰东谈主从一艘名为“克拉克”的葡萄牙商船上截获了一批中国际销青花瓷。其时荷兰东谈主不知谈瓷器的产地，便以“克拉克瓷”定名，“克拉克瓷”其后也成了对外售欧洲青花瓷器的一种称号。紧接着一场瓷器拍卖会在荷兰阿姆斯特丹举行，这场拍卖会致使惊动了其时欧洲列国的王室，法国国王亨利四世、英国国王詹姆斯一生王人出席了拍卖会。从17世纪初始，荷兰替代葡萄牙成了中国瓷器的紧迫贸易商。据史料记录，1604年到1656年间，荷兰就从中国买走了300多万件瓷器。
这些瓷器成为欧洲王室贵族之间、国度之间最尊贵的礼品和储藏品。欧洲不少宫廷王人储藏有大量中国瓷器。在中邦原土作为简单生涯用品的瓷器，到了这里变成连国王王人舍不得用的艺术品，只可摆着不雅赏。致使欧洲为此还创造了一种后镶金的方式——在瓷器上嵌入黄金和珠宝袒护，这一方面赋予瓷器更多欧洲袒护艺术元素，另一方面其实也反馈出阿谁时辰中国瓷器的异常和寥落。
据史料记录，16世纪时欧洲王室领有瓷器最多的东谈主是合治西班牙与葡萄牙两国的菲利普二世。他是其时最大的中国瓷器储藏家，藏品达3000余件。17世纪时，不少欧洲王室在王宫中开辟专柜或专室储藏枚举瓷器。比如，1690年，英国女王玛丽二世在汉普顿王宫内建树玻璃柜枚举瓷器；德国安斯巴哈宫设有“士绅瓷室”，柏林夏洛腾堡宫有由1500多件瓷器袒护的陶器室；巴黎凡尔赛宫有专门的中国青花瓷宫——特里阿农瓷宫。
到了18世纪，瓷器已成为欧洲十分流行的储藏品，上至达官朱紫，下至难民匹妇王人为瓷器而痴狂，这种储藏爱好致使还有了一个专有名词“瓷器病”。它源于一句示意垂涎的威尼斯俚语，用来形容对瓷器的朝念念暮想。欧洲宫廷里得这种“瓷器病”的东谈主不在少数，其中“朽木难雕”的帝王非奥古斯王人二世莫属。
现如今，在德国的德累斯顿有一个梅森小镇，这里被比作欧洲的“景德镇”，是欧洲的瓷王人。小镇最出名的梅森瓷厂等于由已往的萨克森公国的君主奥古斯王人二世创办的。奥古斯王人二世所有这个词是一个瓷器的狂热储藏者。他曾大方承认，我方等于一个重度“瓷器病”患者。在他升天时，领有的瓷器数目达35798件。这个“嗜瓷成性”的东谈主最夸张的逸闻是，1717年他神话普鲁士有一批紧密的中国青花瓷瓶，果然向普鲁士国王提议用600名精锐的萨克森近卫马队来换这100多件瓷器，这也成为欧洲历史上的一段笑谈。不外也正好因为他对瓷器的酣醉，使他成为欧洲原土瓷器发明的紧迫参与者。
奥古斯王人二世建立了梅森瓷厂。他请来专科东谈主士，提供必要的资金救助，初始专门商酌仿造中国瓷器。最终在1709年破解了瓷器的精巧，成效制造出一个完满的朱红色瓷质炻器；几个月后又烧制出第一个白釉瓷器，自此调动了欧洲瓷器市集阵势，也开启了欧洲原土的制瓷之路。在梅森瓷厂的影响下，法国、意大利、英国、荷兰和葡萄牙等国王人接踵成立皇家瓷器厂，通盘欧洲的制瓷实力和产量才得到大幅普及。
中国园林和中国室
除了备受欧洲宫廷醉心的瓷器，登科居品、漆器、丝绸等也成为欧洲宫廷酣醉的对象。不少王宫内兴修登科园林，装修中国风房间，举办中国风宴集或舞会，最终在欧洲宫廷酿成一股立体而丰富的中国风激越。
我曾读到过路易十四酣醉中国风的故事：1700年1月7日新年来源，好意思轮好意思奂的凡尔赛宫舞会大厅里乐声动荡，盛装出席舞会的皇室贵族们交头接耳，正恭候着法国帝王路易十四的到来。据传此次舞会，路易十四将以一种别出机杼的方式亮相。谢世东谈主的好奇恭候中，让东谈主出东谈主意象的一幕发生了，路易十四果然身着中国衣饰，乘坐一顶登科八抬大轿出场了。
《中国风》一书先容，此次名为“中国天子”的舞会布置，其创意很可能是基于其时欧洲酬酢官对于中国戏曲的描述。路易十四酣醉中国风在其时早已不是什么新闻，凡尔赛宫的中国青花瓷宫——特里阿农瓷宫等于他为赢得情妇蒙特斯潘夫东谈主的欢心而花重金打造的。通过收复图不错看到，这座瓷宫的外墙和屋顶布满了多样青花瓷罐和花瓶。这是欧洲第一个所谓的中国风行宫，但这座仅凭对中国的联想而打造的宫殿，其举座作风与真确的登科建筑相去甚远。
比拟之下，英国皇家植物园邱园中的中国浮屠更为接近中国作风。以至于在参不雅邱园时，我曾一度以为这座浮屠是从中国运来的。浮屠是由其时的英国皇家建筑师威廉·钱伯斯解任中国建筑范式、以南京大酬金寺琉璃浮屠为原型狡计建造的。钱伯斯曾两度到访中国，并在其出书的著述中盛赞中国园林的魔力。邱园建造完工后，钱伯斯同庚出书了《邱园中的建筑狡计》，直到19世纪初期，邱园中的登科浮屠一直是欧洲先锋建筑狡计的原型。
在德国王宫中，相似也有中国风园林的景不雅呈现。比较典型的一处是距离柏林不远的波茨坦无忧宫，另一处是德累斯顿的皮尔尼茨宫。
无忧宫是欧洲中国风建筑的代表作。若是来柏林旅游，搭客一般王人会乘火车到旷野的无忧宫一日游。这座宫殿建于18世纪，由其时的普鲁士国王腓特烈二世下令兴修。通盘无忧宫中，除了主殿建筑的雕镂，最引东谈主注释标等于园林中一处名为“中国茶亭”的建筑。诚然名为“中国茶亭”，然则这栋建筑第一眼看上去根蒂儿不是咱们传统意旨上的茶亭，有些非僧非俗。这是一座圆形的建筑，外形有些像蒙古东谈主伞状盖顶的帐篷。建筑的四周是金色的柱子和镀金的东谈主物雕镂，这些东谈主物除了洒脱的衣衫有点儿中国风，长相依然是高鼻大眼的欧洲东谈主面相。通盘茶亭好意思轮好意思奂，与中国传统亭阁的高雅悠远相去甚远，反倒是傍边甩掉的一个香鼎是原汁原味的中国风。
比拟无忧宫的中国茶亭，皮尔尼茨宫的中国元素更为显着。这是一座巴洛克式宫殿建筑，位于德累斯顿东端，历史上曾是多位萨克森国王的夏宫。一眼望去，皮尔尼茨宫的主体建筑水景楼有着显着的中国风，弧形坡屋顶访佛中国建筑的反宇。在水景楼的屋檐下，袒护的图案亦然中国传统袒护常用的仙鹤、凤凰、浮屠等，况兼袒护图案中还有身着官服、举着宝伞的东方东谈主形象。水景楼的里面，也有发扬中国风土情面的绘画作品。皮尔尼茨宫还储藏有好多中国屏风、挂屏等。在宫殿花坛北侧有一座中国亭。相似，这座亭子的中国元素也贞洁了许多，亭内墙上的画作描画了确实的中国舒适。
欧洲宫殿房间内的中国风袒护更为渊博和流行。奥地利的好意思泉宫坐落在飘逸的“音乐之王人”维也纳，曾是圣洁罗马帝国、奥地利帝国、奥匈帝国和哈布斯堡王朝眷属的皇宫。这座宫殿有30多间大厅和主室，其中有5间中国风袒护的房间让我挂念深刻，包括蓝色厅、瓷器厅、漆器厅等。最盛名的蓝色厅又被称作中国厅，房间内袒护着从中国订购的工笔画墙纸，上头绘有中国的蚕丝、稻作、瓷艺等图案，极有中国滋味；瓷器厅中储藏的对瓷在欧洲是数目最多的。
丹麦的罗森堡宫内也有大量的中国风袒护。尤其在克里斯蒂安四世的卧室中，两侧墙壁的镶板上摆放着极具中国风的陶瓷东谈主物像，一侧为3尊中国仕女陶瓷像，另一侧为5尊不雅音造像。这些瓷像形象显然、线条畅达，称得上是其时外售瓷器中的精品。中国风浓厚的还有索菲·海德薇格公主的房间，17世纪这里一直是丹麦国王精巧会见来宾的地方。这个房间内甩掉着嵌入绿松石和珍珠贝母的中国风漆器，墙壁上饰有包含中国传统梅花、禽鸟、竹枝等题材的镀金木镶板。这是其时的荷兰艺术家弗朗西斯·德·布拉创作，灵感可能来源于欧洲东谈主的中国纪行，也有可能取材自中国竹素中的插画。18世纪以后，房间中又添置了来自中国和日本的定制漆制居品和漆器。
除此以外，在英国白金汉宫、温莎城堡里也能见到白玉无瑕的中国壁纸和屏风；西班牙的阿尔卡萨宫、拉格兰哈宫殿、阿兰胡埃斯宫殿、马德里皇宫里也王人有中国风袒护的房间，其中最壮不雅的是阿兰胡埃斯宫殿中的瓷器室。
洛可可与中国风
在欧洲，宫廷内中国风的流行致使催生了西方艺术史上盛名的洛可可作风。
去欧洲宫廷博物馆参不雅，好多时势王人会听到导游先容所在的某某房间是洛可可作风，袒护的挂毯是某洛可可艺术家的精品。洛可可艺术萌发于17世纪、18世纪之交的法国，比拟巴洛克艺术，洛可可艺术愈加应付优好意思，但也富于阔绰感和袒护性。洛可可作风的艺术作品主要在宫廷和贵族社交圈中流行，而欧洲宫廷内流行的中国风正好给洛可可艺术带来了灵感。
洛可可萌发时辰的法国对东方的奇特狡计和幻化莫测的好意思学十分选藏，东谈主们被中国瓷器的色调所招引，对身穿丝绸刺绣长袍的中国东谈主形象感到新奇。于是在绘画边界，诸如安东尼·华托和弗朗索瓦·布歇这么的宫廷画师，便转向中国题材寻求创作灵感。
最早为法国宫廷作念狡计的华托，被以为是洛可可式中国风的始祖。他早年曾商酌中国的《散乐图》，并将之作为灵感来源，运用于我方的作品中。1708年，华托受到登科屏风启发，创作了绘于钢琴盖板上的油画《中国系列》，画作充满了魔幻色调，画中经营的乐器诚然在施行中并不存在，却依然宽裕别国情调，也透着一种新奇感。
同期期的另一位洛可可绘画代表弗朗索瓦·布歇，也从未踏足过东方，却相似把柄联想，创作出好多发扬中国宫廷和民间生涯场景的画作。
布歇最具代表性的作品是为挂毯厂狡计的中国风图稿，主题折柳是“中国宴集”“中国集市”“中国跳舞”“渔翁垂纶与好意思东谈主”“狩猎”和“中国园林”。从画作上分析，布歇所抒发的东方情调不是渊博、持重的，而是处处富裕着柔柔轻快的纵脱气味。画作中的中国仕宦风致超逸，仕女风情万种，即使哺育的场景也被形容出消遣光阴的应付舒坦之感。
这一系列的挂毯在其时赢得了高大成效，以至于欧洲不少宫廷博物馆王人能见到访佛的挂毯。《中国风》一书中说，1767年，两名法国际交官还曾将这套中国风挂毯觐献给了乾隆天子，被摆放在了圆明园中，而跟着圆明园被剥夺，其中两条挂毯被英国东谈主带回了欧洲。
布歇的画风对其时的法国艺术作风有着决定性的影响。巴黎的许多建筑袒护王人师法着布歇的画风。他的画作还影响到一批雕镂家，这一时辰的雕镂作风也随之发生变化。
洛可可作风的艺术作品在这个时辰大量插足欧洲宫廷之中。在法国宫廷里，路易十五有一套以中国狩猎为主题的“别国狩猎图”，共9张，是1735年至1739年间，由布歇、弗朗索瓦·特洛伊、卡尔勒·梵鲁等宫廷画师共同完成的。这些被装入鎏金画框、具有典型洛可可作风的画作，成为凡尔赛宫内的袒护画。
除了画作、挂毯，欧洲宫廷从房间、花坛到家用工具、手工艺品等王人能找到中国风的洛可可作风。比如1700年至1730年间，欧洲曾出现一种具有激烈中国风的“乖癖丝绸”，这种丝绸将充满别国情性的中国风画版印在软麻布上，其中以于埃和皮耶芒的狡计最为出名。在法国巴黎的尚蒂伊城堡就有于埃绘图的6幅系列室内袒护壁板猴戏图。这些丹青采纳发展了华托中国风系列画作的魔幻乖癖作风，也让尚蒂伊城堡这个布满“登科猴群”的房间成为法国洛可可艺术最迷东谈主的空间。
一座桥梁
在欧洲宫廷风靡的中国风，最终从上至下地刮进欧洲东谈主的简单生涯。来自中国的瓷器、丝绸、茶叶等在欧洲社会受到热捧，曾经是高尚社会专属的下昼茶也安静难民化并流行开来。17世纪中世，法国创造的“中国风”丝绸纹样已被复制到通盘欧洲。中国戏剧也在欧洲流行开来，法国巴黎成立了中国舞场、中国文娱剧院。到18世纪，中国衣饰装束的化装舞会在欧洲一度成为人人的先锋行为。
许多欧洲的学者、艺术家也受中国风影响，在体裁、戏剧、艺术、玄学、建筑等边界创作出让东谈主修葺一新的作品。1585年，西班牙历史学家胡安·门多萨出书了《中华大帝国史》，这是欧洲第一部详备先容中国的百科全书。17世纪，欧洲汉学商酌茂密发展，德国粹者阿塔纳斯·基歇尔的《中国图说》、法国来华耶稣会士李明的《中国近事报谈》等汉学著述出书。17世纪，欧洲出生了第一部中国风戏剧作品《崇祯》，荷兰盛名诗东谈主及剧作者约斯特·凡·德·冯德尔取材明朝末代天子崇祯的故事，创作了这部悲催。18世纪，欧洲还出现多部把柄元杂剧《赵氏孤儿》改编的戏剧，其中最驰名的是1755年法兰西笑剧院献技的由伏尔泰改编的《中国孤儿》。
文化的疏导和交流是双向的。中国风在欧洲大行其谈之时，在中国其实也出现过一股“欧好意思风”潮水。清朝天子就对欧洲的搪瓷彩和玻璃工艺观赏有加，康熙年间，在宣教士的协助下建成了清宫廷造办处玻璃厂。紫禁城里的钟表等欧好意思物件并不罕有，民间曾经一度出现搪瓷作坊和商号等。
在《中国风》一书中，作者莫瑞纳写谈：“从宏不雅的全球化角度来看，我以为不错把中国风行为一座通顺不同文化和国度的桥梁。通过这座桥梁，不仅是货色，更紧迫的是念念想、信息和常识不错在互惠互利的情况下在互相之间解放流通。”从陈旧的丝绸之路到中国风在欧洲的流行，历史上，通过各样相貌的交流，中国文化走向宇宙，并谢宇宙历史程度中阐发着积极作用。
今天，跟着中国国力的普及，另一波中国风渐起，更多的“中国制造”风靡全球，这又为中西方之间的文化交流搭起了一座新的桥梁。这亦然咱们重新追想这段历史的处所所在，惟有排斥文化藩篱，智商成心于东谈主类的共同跨越。
（作者：宗波kaiyun.com，单元：中国社会科学院）